Statistics
- Количество просмотров материалов
- 1798544
Новости
Министерство культуры Удмуртской Республики
Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств
Режим работы Музея искусств:
Понедельник — выходной
Вторник — 10:00-18:00
Среда — 10:00-18:00
Четверг — 10:00-20:00
Пятница — 10:00-18:00
Суббота — 12:00-20:00
Воскресенье — 10:00-18:00
Ждём вас в музее!
Касса музея прекращает работу за 30 мин. до закрытия музея.
Информация по мастер-классам - на нашей странице ВКонтакте
Запись на выставки, экскурсии и мастер-классы — Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра., 43-17-85, 8 (912) 448-50-98
Музей в социальных сетях
Посещайте музей по Пушкинской карте.
«Пушкинская карта» — это всероссийская культурная программа, стартовавшая 1 сентября 2021. Благодаря ей молодые люди в возрасте от 14 до 22 лет смогут за счет государства посещать культурные мероприятия по всей стране.
Выставки в музее
Выставка «Душа удмуртской земли - Удмурт музъэмлэн лулыз»
Выставка открыта с 23 апреля по 8 ноября 2026 года.
Возрастное ограничение 0+
С 23 апреля 2026 года в Музее искусств начнёт работать персональная выставка Александра Чувашева «Герои Отечества: взгляд сквозь время», посвященная героям российской отечественной истории, преемственности поколений и силе национального духа. Выставка подготовлена при содействии филиала фонда «Защитники Отечества» в Удмуртской Республике. История России - это не только даты и сражения, это, прежде всего люди, чья воля и характер определили судьбу нашей страны. Экспозиция включает в себя двенадцать масштабных холстов - «хара́ктерных портретов», охватывающих почти тысячелетие: от князя Александра Невского до героев наших дней - участников Специальной военной операции. Мастер психологического портрета, Александр Чувашев не просто фиксирует внешнее сходство, но стремится передать «дух эпохи», харизму, значительность, а иногда и трагизм представленных образов, используя по-особому выстроенную композицию и цветовое решение полотен. Важное внимание живописец уделяет «хара́ктерности» - поиску той самой черты, которая сделала Невского - победителем, Суворова - непобедимым, а сегодняшнего солдата - героем.
Здесь в едином строю представлены созидатели и защитники: князья Александр Невский и Дмитрий Донской, народные заступники Минин и Пожарский, великие реформаторы и полководцы - Петр I, Суворов, Кутузов и Нахимов. Трагический образ Николая II соседствует с фигурами Сталина и маршала Жукова, отражая сложность и противоречивость ХХ века. Портреты участников СВО Александра Лялина и Вениамина Селезнёва подчеркивают живую и неразрывную связь времен. «Я взял для своих Великих холст крупнее, чем обычно. Невозможно их отобразить на маленьком полотне. На моих холстах они как глыбы, земля, великаны, которых не ограничить краями рамы. Не смотря на это, я пытаюсь показать в них человека, людские качества, поступки, переживания» - отмечает Александр Чувашев.
В своих портретах художник утверждает: героика - это не застывшее прошлое, а живое настоящее. Портреты участников СВО являются логическим и эмоциональным завершением его исторической серии, провозглашая главную идею выставки: героизм не имеет срока давности, а преемственность воинского служения неразрывна.
Выставка «Юрий Осипов. Сохраняя традиции»
Выставка открыта с 14 мая по 2 августа 2026 года.
Возрастное ограничение 0+
14 мая 2026 года в Музее искусств откроется персональная выставка «Юрий Осипов. Сохраняя традиции». В экспозицию войдут одиннадцать масштабных картин из собрания автора, написанных маслом. Признаваясь в любви к удмуртской земле, Осипов стирает границы между повседневностью и древней мифологией. Каждый холст здесь — встреча с корнями, где земное и божественное сливаются в единый ритм.
Ландшафт Удмуртии у художника перестаёт быть фоном. Полотно «Реликтовая ель» — не просто эпический пейзаж: природа обретает черты языческого храма, а дерево становится мировой осью. Священная ель (мудор кыз) — «древняя душа» нации.
«Моление в куале» — одно из сакральных полотен, действие которого разворачивается внутри древнего родового святилища удмуртов. Мощный белый столп дыма здесь — путь молитвы к богу Инмару. Старец-жрец воздел руки, за его спиной замер весь род. В этой тесной деревянной постройке для удмурта помещается вся Вселенная.
Особое место занимает тема преемственности. В «Трапезе» и «Идущих на Гербер» Осипов исследует связь поколений. Семья за столом, современная молодёжь, встречающая призрачную фигуру предка-хранителя — всё это образы живой памяти. Традиция — не застывшее правило, а движение, в котором мёртвые, живые и ещё не рождённые идут по одной дороге.
Кульминация — сюжеты, посвящённые национальному празднику Гербер. Здесь мастер использует язык этнофутуризма: бирюзовое пространство холстов, хороводы, белые ленты, создающие небесный купол. Круговое движение — символ солнца и единства общины. Повторяющиеся фигуры в ярко-розовых платьях рождают ощущение танца, длящегося веками: красный цвет в удмуртской мифологии — оберег, символ жизни и плодородия.
Постоянный герой картин Юрия Осипова — Белый конь («Землепашец», «Река Вала», «Кони бегущие»), проводник света, сопровождающий человека в труде и молитве. В удмуртской мифологии конь — священное животное, символ солнца, благополучия и плодородия, верный спутник батыров.
Выставка приглашает к созерцанию и напоминает: истинная любовь к родной земле рождается из тишины куалы, тепла семейной трапезы и осознания себя частью мудро устроенного мира под названием Удмуртия.
Выставка «Пётр Ёлкин: творчество, ставшее народным»
Выставка открыта с 6 июня 2026 года по 31 мая 2026 года.
Возрастное ограничение 0+
6 июня 2026 года в Музее искусств начнёт работать новая выставка «Пётр Ёлкин: творчество, ставшее народным», посвященная 80-летнему юбилею Заслуженного художника России, Народного художника Удмуртии, классика изобразительного искусства республики Петра Васильевича Ёлкина.
Экспозиция-ретроспектива творчества мастера, включит в себя его лучшие живописные и графические произведения разных лет из коллекции Музея и собрания автора.
Творчество Ёлкина - искренний и величественный гимн человеку и земле, на которой он живет. Петр Ёлкин - многогранный художник-реалист, работающий в различных жанрах изобразительного искусства. Мастеру одинаково успешно удаются как тематические картины, так пейзажи и натюрморты. Однако вершины своего творчества он достиг в жанре портрета. Каждое лицо для художника - это отдельная вселенная, в которой отражается характер целого народа.
Юбилейная выставка мастера является уникальной возможностью прикоснуться к его миру, для которого главными мерилами всегда оставались профессионализм, духовность и человек.
Выставка «До встречи. Энвиль»
Выставка открыта с 04 июля по 06 сентября 2026 года.
Возрастное ограничение 0+
С 04 июля 2026 года в Музее искусств начнёт работать персональная юбилейная выставка «До встречи. Энвиль», посвященная памяти известного ижевского художника и общественного деятеля Энвиля Владимировича Касимова (1961-2020). В экспозицию войдут живопись, графика и арт-объекты разных лет из коллекции Музея, собрания семьи автора и ИА «Сусанин».
В творчестве Касимова, будь то монументальные «портреты» животных, арт-объекты из плюшевых игрушек или изображения луковиц, всегда присутствует элемент игры, особый эксперимент, дающий возможность глубокого философского осмысления и одновременно двойственного прочтения его работ.
Выставка включает в себя наиболее интересные работы из знаковых серий Касимова, каждая из которых стала своеобразным этапом в его творчестве. «Функция искусства – не изображать, а осмыслять, это один из способов познания мира. Серийность моих работ – это способ показать, как сейчас работают соцсети, интернет, информационное пространство», - говорил художник.
Выставка «О любви, семье и верности»
- Подробности
- Дата публикации
30 августа 2024 года в Музее искусств начнёт работать новая выставка «О любви, семье и верности», приуроченная Году семьи в России.
В экспозицию войдут восемнадцать живописных и графических произведений 1950-80-х годов из собрания музея. Среди авторов – известные советские, российские и удмуртские художники, такие как Виктор Попков, Борис Ермолаев, Эвальд Окас, Ильдар Зарипов, Семен Виноградов, Вячеслав Михайлов, Валентин Белых и другие.
Открывает выставку монументальное живописное полотно советской латвийской художницы Зенты Муцениеце (1924-2012) «Весна в Буне» (1980), рассказывающее о зарождающихся романтических отношениях юноши и девушки, которые развиваются на фоне брутальной архитектуры индустриального пейзажа с дымящими заводскими трубами. Широкий плотный контур фигур и их окружения напоминает об искусстве витража, появившегося в Риге еще в первой половине ХVI века. Лица влюбленных прекрасны, но условны, ибо художница изображает не конкретных людей, но образы рабочей молодежи - героев советской современности. Символом взаимоотношений молодой пары, является контрастирующий с общей заводской обстановкой букет белых весенних цветов, который трепетно прижимает к груди девушка.
Далее тема влюбленных в экспозиции постепенно перерастает в свадебную. Так, именно этому важному в жизни каждого человека событию, посвящены цветной офорт эстонца Народного художника СССР Эвальда Окаса (1915-2011) «Свадьба» из серии «Старые и молодые» (1973), отличающийся легкостью и изяществом исполнения, и яркий живописный эскиз декорации к спектаклю Василия Евдокимовича Садовникова «Свадьба» («Сюан», 1983) Народного художника Удмуртии Валентина Белых (род.1952).
Логическим продолжением свадьбы и создания новой семьи является появление детей и тема материнства. Именно этим важным аспектам российского общества посвящена большая часть произведений выставки.Одной из таких работ является масштабное живописное полотно известного татарского автора, Народного художника России Ильдара Зарипова (1939-2012) «Дома» (1970-1983). В декоративной лубочно-наивной манере мастер с особой любовью показывает яркий нарядный интерьер деревенского дома и молодую крестьянку-мать, с удовольствием играющую со своим малышом.
Тема большой и дружной семьи становится важной в творчестве многих советских и российских художников, в том числе известного удмуртского живописца, ученого и педагога, Народного художника Удмуртии Семена Виноградова (род.1936). На выставке представлено одно из наиболее известных полотен мастера «Табани» (1978), наполненное настроением теплоты и уюта национального деревенского быта. Табани - традиционное удмуртское блюдо, лепешки из кислого дрожжевого теста в картине художника являются поводом собрать за столом всю семью, состоящую из нескольких поколений близких
родственников.
Добрым юмором проникнуты живописное полотно на семейную тему классика удмуртского искусства Дмитрия Ходырева (1912-1986) «Мамины помощники» (1955) и лист
Заслуженного художника России Виктора Коновалова (1909-1995) «Она любит маму», из серии «Мамины детки» (1960-е), созданный в живой карикатурной манере.
Совсем по-иному семейные ценности представлены в творчестве известного ленинградского художника Бориса Ермолаева (1903-1982). Его графические листы «Лампочка Ильича» (1969), «К отцу» (1961), «С мамой», «Дедушка» (1973), «Семья» (1950-70) отличаются особой одухотворенной красотой, гармонией цвета и композиции.
Выставка демонстрирует семейную тему в ее развитии: от романтической влюбленности и свадьбы, до рождения и воспитания детей; от семейных традиций, до веселых и курьезных случаев быта. Семейные ценности - одна из вечных, никогда не теряющих своей актуальности в изобразительном искусстве тем, к которой обращались как советские мастера, так и современные российские художники.
__________________
Выставка «О любви, семье и верности» открыта с 30 августа по 17 ноября 2024 года
Возрастное ограничение 0+
Адрес: Ижевск, ул. Кирова 128
Стоимость билетов:
взрослые, студенты – 150 рублей, школьники, пенсионеры — 100 рублей (по документам)
Выставка доступна по Пушкинской карте
Запись на экскурсии —
43-17-85, 8 (912) 448-50-98
Время работы музея:
понедельник – выходной, вторник, среда, пятница, воскресенье – с 10:00 до 18:00, четверг – с 10:00 до 20:00, суббота – с 12:00 до 20:00
До встречи в Музее искусств!
Мастер-класс «Сияние»
- Подробности
- Дата публикации
В этот четверг в 18:00, мы приглашаем вас на творческий мастер-класс «Сияние» по созданию картины акрилом на оргалите 12+
Каждый создаст свое собственное произведение искусства с завораживающим северным сиянием. У вас получится уникальная работа, которая украсит ваш дом или станет незабываемым подарком для близкого человека.
Мастер-класс проводит Анастасия Решетова
Все материалы предоставляются!
Мастер-класс рассчитан на любой уровень подготовки, для взрослых и детей с 12 лет.
_____________________________________
29 августа, четверг
18:00 – 20:00
Стоимость: 600 руб.
Только по предварительной записи!
Доступно по Пушкинской карте!
(при предъявлении паспорта)
Более подробная информация и запись:
через сообщения в сообществах, по телефонам 43-17-85; 89124485098.
Выходные в Музее искусств
- Подробности
- Дата публикации
Выходные в Музее искусств
24 августа, суббота:
13:00 – 14:00
• Лекция «Г.А. Корепанов — великий удмуртский композитор» на выставке
Валерия Елькина «В пространстве света» 12+
Экскурсовод: Мария Туктамышева
16:00 – 00:00
• Всероссийская акция «Ночь кино» 0+;
________________________________
Доступно по Пушкинской карте.
(при предъявлении паспорта)
Только по предварительной записи!
Более подробная информация и запись:
через сообщения в сообществах, по телефонам 43-17-85; 89124485098.
Продление выставки «Золотой век русской литературы»
- Подробности
- Дата публикации
Продление выставки «Золотой век русской литературы», посвященной знаменитым произведениям русской классической литературы ХIХ века, по 1 сентября 2024 года!
В экспозицию вошли более 50 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства известных советских и удмуртских художников из коллекции музея.
Первая часть выставки связана с именем Александра Сергеевича Пушкина. Здесь представлены портреты и сцены из жизни великого поэта, иллюстрации к его прославленным произведениям «Капитанская дочка», «Повести Белкина» и другим. Среди авторов иллюстраций, выполненных в различных техниках уникальной и печатной графики, легендарный представитель «Парижской школы» Давид Штеренберг, профессор, академик Академии художеств СССР Сергей Герасимов, один из художников - создателей ленинградской школы книжной графики Николай Тырса, Народный художник России Александр Бакулевский, известный автор современной «Пушкинианы» Игорь Шаймарданов и многие другие. Однако своеобразной визитной карточкой этой части экспозиции является живописное полотно современного удмуртского художника Юрия Осипова (род.1960) «Осенняя прогулка» (1999), выполненное в плоскостной и декоративной лубочной манере. Как известно, осень - любимое время года поэта, а «Болдинская осень» 1830 года - один из самых плодотворных периодов его творчества. На полотне, среди покрытых ярко - желтой листвой величественных деревьев, торжественно восседает на белом коне в своем неизменном цилиндре Александр Сергеевич, взгляд поэта задумчиво устремлен вдаль в поисках вдохновения.
Вторая часть экспозиции включает в себя иллюстрации к лучшим программным произведениям русской литературной классики второй половины ХIX века: Михаила Юрьевича Лермонтова, Сергея Тимофеевича Аксакова, Ивана Сергеевича Тургенева, Льва Николаевича Толстого, Михаила Ефграфовича Салтыкова-Щедрина. Среди авторов - прославленные советские художники Татьяна Маврина, Ксения Клементьева, Федор Константинов, известные удмуртские графики Виталий Окунь, Анатолий Олин и другие. Особый интерес представляет серия масштабных графических иллюстраций к знаменитой поэме Михаила Лермонтова «Демон» (1964) Народного художника СССР Федора Константинова (1910-1997). Поэма о вселенском противостоянии Добра и Зла, ставшая итогом размышлений Лермонтова о том, способна ли любовь победить разочарование и порок, глубоко и эмоционально прочувствована художником. В этих драматических, сильных по психологическому воздействию листах, созданных в технике линогравюры, передано невероятное напряжение, тревога, одиночество и душевные терзания героев. Для усиления выразительности гравюр автор использует крупный формат, монументальность композиционного решения, яркий контраст света и тени с преобладанием мрачного и одновременно торжественно-возвышенного начала, свойственного романтическому строю литературного произведения Лермонтова.
Выставка является неким многогранным симбиозом различных видов изобразительного искусства, имен известных писателей-классиков и выдающихся художников, сюжетов литературных произведений, а также той неповторимой исторической и культурной атмосферы, которая сложилась в России ХIX столетия.
________________________
Выставка «Золотой век русской литературы» открыта с 16 мая по 1 сентября 2024 года
Возрастное ограничение 0+
Адрес: Ижевск, ул. Кирова 128
Стоимость билетов:
взрослые, студенты – 200 рублей, школьники, пенсионеры — 150 рублей (по документам).
Доступно по Пушкинской карте.
(при предъявлении паспорта)
Более подробная информация и запись квест и экскурсии:
через сообщения в сообществах, по телефонам 43-17-85; 89124485098.
Мы в Вконтакте, Одноклассниках, Телеграм @izomuseum
